
O site da Dark Horse publicou uma entrevista completa com o Gerard Way sobre o The Umbrella Academy e agora estamos trazendo para vocês a entrevista completa traduzida. Então aproveitem:
Scott Allie fala com o criador de Umbrella Academy, Gerard Way e sobre o processo que envolve em trazer esse livro á vida. Porções de suas entrevistas têm aparecido em todos os lugares, então estamos felizes agora em lhes apresentar uma inteira, sem cortes e original conversação que se realizou.
WAY: Não tive muito tempo de molhar os pés então eu acabei indo direto pro final da história pra falar a verdade, e teve um momento quente em que eu senti como se eu estivesse tentando ficar à tona.
Felizmente meu editor me jogou um salva-vidas rapidamente, e sim, eu percebi que talvez eu tenha usado apenas uma metáfora de piscina, mas é a melhor maneira de descrever a situação. Depois do Free Comic Book Day Story, e dentro da primeira parte da série um eu achei mais fácil, comecei a trabalhar o músculo, encontrar o encaixe perfeito e ter a confiança de arriscar os riscos que eu queria e simplesmente começar a contar a história que eu tinha escrito na minha cabeça por três anos e talvez a minha vida inteira. Não há outra maneira de fazer isso, você pode falar sobre o que você quiser para fazer a morte, mas isso resume em sentar e apenas fazê-lo. Acho que tenho que superar o fato de que eu queria que o livro fosse perfeito, inicialmente quando eu sentava para escrever eu era intimidado pela possibilidade de que não estava ficando bom, bem, na terceira edição agora eu posso claramente dizer que é muito mais do que eu esperava que fosse.
Sinto que faço parte de algo especial e que todo mundo do time sente do mesmo jeito. Parece como um território inexplorado em histórias em quadrinhos.
WAY: Os treinamentos da escola de artes foi uma grande ajuda, sendo que eu
sempre amei desenhar essas personagens antes do Gabriel colocar seu trabalho neles. Design e criação são minhas partes favoritas desse processo... fazê-lo ter vida. Acho que a maior coisa que aprendi na escola de artes foi como transmitir minha percepção do mundo, e a escola de artes aumentaram meus, sendo um profissional design gráfico teria sido muito mais útil com a percepção. Olhando o que eu faço hoje, é simplesmente um problema de habilidade e funcionalidade. Eu penso muito mais do que um design gráfico, eu gostaria de ter sido um bom profissional de artes. Aquele tipo de treinamento abriu minha visão e percepção. Enfim, minhas aulas de história em quadrinhos no SVA me ensinaram grandes
coisas sobre como escrever histórias em quadrinhos. Eu tive alguns ótimos professores.
Quando você tem ótimos jogadores e pessoas que compartilham essa visão, o resultado é criação de algo maravilhoso. Dessa forma trabalhar no livro é muito parecido, especialmente se você tem ótimos jogadores, por falar, como The Umbrella Academy tem. Eu sempre confio na interpretação de vista do time.
WAY: Eu sabia que James Jean era meu artista cover favorito, e eu sabia que quando James faz um cover isso aumenta a realidade ou a realidade das personagens, enquanto ao mesmo tempo adicionando um senso de vulnerabilidade e esquisitice. Isso torna o panfleto em um pedaço de arte. Encontrar o Gabriel demorou mais tempo porque eu precisei encontrar alguém que era tão artístico quanto o James, mas de um jeito diferente. Eu precisava de uma certa energia, uma certa honestidade, e alguém cujo trabalho refletisse algo eterno, como se você não pudesse classificar de onde a história foi feita, de onde o artista veio.
Acho que dois artistas juntos criam um pensamento completo, considerando que às vezes você vai encontrar um livro onde editores tentaram encontrar alguém similar ao artista cover, e acabou sendo um pensamento incompleto ou 'mais do mesmo'. Você precisa de dois artistas que complementam um ao outro e eu sinto que temos isso.
Brooklyn na época quando numa edição da revista Spin na parte 'Pesquisa Anual dos Leitores' atingiu essa posição e a gente tinha 'varrido' todos os awards, incluindo o de Banda Favorita, eu acredito. Para a edição, Spin tinha encarregado James de fazer um quadro com Billy Joe Armstrong, Gwen Stefani e eu como personagens do Dungeons and Dragongs [Caverna dos Dragões] refletindo algumas de minhas respostas numa entrevista que a Spin tinha feito comigo. Tenho certeza que a Spin não tinha idéia que James era meu ilustrador/artista cover favorito, mas eu estava extremamente honrado pelo quadro. Tanto que eu mandei
um e-mail pro James, sabendo que eu estava indo pra Los Angeles por um longo período para começar a gravar The Black Parade.
Fizemos planos de nos encontrar em Santa Monica e perguntei a ele se ele estaria interessado em trabalhar no The Umbrella Academy. Amei a primeira parte que ele fez [ o cover para a edição dois] tanto que eu o chamei para ser ilustrador para o The Black Parade.
Acho que mais freqüentemente do que não, é a união de dois individuais que compartilham o mesmo amor de idéias similares que faz um grande livro. Eu atualmente acho que se eu desenhasse esse livro ele seria similar ao livro que temos agora, apenas não tão bons. Gabriel tem uma perfeita compreensão dessas
personagens, as vezes, muito mais do que eu. Nunca olhei num painel e disse 'Essa
personagem nunca ficaria em pé dessa forma' ele sempre expõe isso.
Realmente resume em concentração, embora, como você tem todo o tempo do mundo mas se você não é disciplinado você vai passar suas horas livres bebendo muito café em Café's e dar uma caminhada olhando estátuas o dia inteiro, o que ajuda muito, mas acaba com seu tempo.
A grande batalha estava se tornando exaustiva psicamente e mentalmente por estar viajando. É difícil se colocar pra fora da cama num dia de folga quando você tem estado debilitado, mas eu dormi o quanto pude nesses dias, ia pra cama cedo e acordava cedo, a fim de conseguir terminar o quando eu podia do livro. Me tornei um adulto responsável por causa do livro em quadrinhos! Ha!
Foi como encontrar o espírito de sua família longe de casa e conectar com eles. Sinto-me as vezes como seus filhos.
Conselho do Grant pra mim sempre foi simples: Apenas seje você mesmo. Ele me convenceu que eu tinha habilidade como contador de história para conectar com as pessoas, disse que eu já o estava fazendo a anos. Então apenas continuar fazendo o que eu estava fazendo. Também para ser destemido, que é o que eu penso quando penso no seu trabalho. Ele também constantemente me lembra que estou nessa grande aventura por causa do meu trabalho e meu estilo de vida, e para nunca esquecer disso. Ele está sempre me estimulando para fazer mais isso. Eu tenho ouvido que muitos escritores dizem que escrever é como trabalhar os músculos, que você tem trabalhá-los todos os dias. Grant me disse isso e ele está certo.
ALLIE: Você sente que certas personagens estão começando a sobressair, desde sempre foi planejado ser um conjunto harmonioso?
ALLIE: O que mais sobre ela, pode nos explicar seu poder?
ALLIE: Como você se sente escrevendo uma personagem feminina?
Ela também é alguém que teve erros na vida pessoal e eu a acho muito simpática por essa razão.
ALLIE: Você a ver se tornando romanticamente ligada a um dos personagens masculinos? ou lutar contra eles?
ALLIE: Ela é do tipo fraca? a irmãzinha dos outros, como a Gatinha Pryde?
Mais importante que os costumes e os poderes são as personalidades. Essas são um grupo de individuais que realmente põe pra fora o pior de cada um...acho que seu gol é para finalmente por pra fora o melhor de cada um. Do jeito que cada personagem específico vai, Spaceboy é basicamente minha âncora, ele é uma personagem que sempre vai se comportar do jeito que eu quero que ele se comporte. Mas mais que ele eu notei que Kraken começou a escrever, ele tem uma personalidade muito forte que vista em envolvê- lo usualmente de uma certa maneira, e nunca está a favor de ninguém. Eu pessoalmente não gostaria de ficar numa mesma sala que ele, mas eu tenho o pressentimento que ele será um favorito. Eu também amo uma personagem que não tem um poder real espantoso que beneficia o time, mas ele é ótimo com uma faca. Quanto mais eu escrevo o livro mais eu me prendo aos personagens, e acho que eles sempre me surpreendem.
ALLIE: Tem alguma personagem que é mais você do que os outros? e eles mudaram durante o percurso do livro?
WAY: Acho que todas as personagens têm um pouco de mim neles e acho que é o jeito que livros em quadrinhos deveriam ser. A parte engraçada é escrever seus lados feios, que é toda a reflexão de mim as vezes. Acho que seus bons ou lados 'heróicos' é o lado que eu queria que aparecesse mais freqüentemente, o ideal que eu iria me esforçar. A personagem com quem eu mais me identifiquei de primeira foi o Spaceboy e eu ainda sinto uma forte conexão come ele porque ele é uma personagem que tem impulso de liderança em situação difícil e carrega muito peso, ainda ele nunca tem certeza do que eles estão fazendo, mas ele estará ferrado se deixar alguém souber disso, acho que um monte de pessoas podem se relacionar com isso. Se nós quiséssemos ser psicológicos com a coisa toda, eu diria que Spaceboy é como eu me vejo, o Kraken é quem eu quero ser, o Rumor e o Séance ambos refletem como agir as vezes, e Dr Pogo é quem eu realmente sou, um chimpanzé do espaço que se tornou terapeuta sexual, não menos. Number Five simplesmente representa arrependimentos na minha vida.
ALLIE: É como um teste Rorschach. O chimpanzé Pogo, tem aparecido em algumas imagens mas ele não apareceu nas estórias ainda. O que mais você pode nos dizer sobre ele?
WAY: O chimpanzé é uma personagem principal, embora eu não queira revelar quem ele realmente é ainda. Amo falar de chimpanzés, acho que um monte de pessoas gostam. Tentei fazê-lo mais interessante, entretanto, em respeito que Sr Reginald recebeu um Nobel pelo avanço cerebral de chimpanzés. No mundo que as personagens habitam, chimpanzés são agora como pessoas normais, com trabalhos, casas, famílias, direitos. Torna-se um mundo interessante.
ALLIE: O que você acha sobre estórias solo das personagens?
ALLIE: Por enquanto para títulos das estórias ou edições, temos The Day the Eiffel Tower Went Berserk *O dia que a torre Eiffel ficou furiosa*, We Only See Each Other at Weddings and Funerals *Nós só nos vemos em casamentos e funerais* e But the Past Ain't Through With You*Mas o passado ainda não acabou com você*. Títulos para suas músicas e álbum tendem a serem longas e embaraçosas também. O que você tenta fazer com títulos?
quase no ponto do humor. Acho que isso funciona, amo histórias em quadrinhos que soa como álbuns de rock. Alan Moore e Grant Morrison ambos fazem isso, as vezes até titulando histórias depois de músicas ou linhas das próprias músicas. Acho muito eficaz, basicamente fazer algo que não é.
ALLIE: O subtítulo da primeira minissérie é Apocalypse Suite, nós veremos música como tema central para a estória? Para Umbrella Academy em geral?
WAY: Música será tema para a primeira série, embora isso não tenha sido feito intencionalmente. Só pensei que seria feito para um oponente interessante ou desafio. Um amigo meu, Jon Rivera, que faz histórias em quadrinhos chamado Heartbreak [www.lulu.com] me disse uma vez a real estória de um condutor com uma particularmente idéia maluca. Isso me inspirou a adaptar idéias em super heróis de histórias em quadrinhos, embora eu diga que música seje muito conectada com uma das personagens, muito especificamente.
Umbrella Academy como album. Eu ouço muitas bandas específicas quando trabalhando com o livro ou quando quero ter idéias. Portishead é uma grande influência porque aqueles velhos espiões de 60 anos sentem a música, tambem um elemento da ficção científica. The Mars Volta é outra banda que evoca um monte de elementos visuais e as vezes sente como trilha sonora de episódios da série Dr. Who que eu nunca vi. Brain Eno é outro favorito, e tambem o Muse, que tem toneladas de temas envolvendo o apocalipse, caubois espaciais e um monte de outras coisas.
ALLIE: Leitores não podem marcar em que período de tempo essas estórias estão, é uma escolha deliberada, porque?
WAY: Prefiro não definir uma época específica. Sempre gostei da idéia de ambiente eterno, como em Delicatessen. Acho que esses tipos de ambientes lhe permite concentrar sobre as personagens e o estilo sem muitas interrupções sobre o que está acontecendo no mundo naquela época. Comecei a perceber que Umbrella Academy é tipo um 'melhor do' mundo. Quando carros eram grandes, luta romana era real, viajar em um avião é como uma experiência Stanley Kubrick. Eu até agora evitei dizer que ano que é...não é fácil fazer um livro que trata especificamente com viajem do tempo.
ALLIE: Suas músicas refletem tempos modernos de um jeito muito específico. Do que se trata The Umbrella Academy? É sobre se divertir com super heróis pós-modernos ou é sobre algo do mundo real?
essas mascaras e capas estou contando a história de uma família que tem um tom
de esqueleto nos seus closets, ressentimentos, controvérsias e todos esses tipos e outras coisas desagradáveis. Basicamente como toda família.
ALLIE: Você encorajou fãs a lerem livros em quadrinhos por muito tempo. Tem certas coisas sobre livros em quadrinhos que você acha que vai apelar para as pessoas a ouvirem MCR? Eles vão encontrar essas coisas especificamente no The Umbrella Academy?
fonte:MCR Bullet




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